单车可以共享，所以从家至地铁的那一段距离可以变得格外轻盈；音乐可以共享，所以东方和西洋才会在乐章上跳得那么曼妙；诗歌可以共享，所以华夏的音律平仄律动在每个人的心田。

共享一位诗人，共享一首诗，共享一段人生，我小心翼翼地为你捧上王摩诘。王维与顾城在历史的长河里共享，顾城说：“草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们站着不说话，就十分美好。”人们都说王维是“诗佛”，他的诗，妙，却不可言说。这首《山居秋暝》也不例外：“总无可点，自是好。”什么话都不用多说，你只需知道——美。你可以说它美得“色韵清绝”，也可以说它美得“雅淡致趣”，到最后，他们只会剩下美得忘乎自己，一切语言都显得苍白无力。

“空山新雨后，天气晚来秋”，共享一段梦境。我大概有好久好久没有去杭州了。或者说，没有去西湖了。西湖是个做梦的地方，而我刚好是个爱做梦的人。曾为苏小小一句“春花秋月如相访，家住钱塘妾姓苏”，而不顾有恙在身雨里游湖。也曾为白尚书一句“夜半来，天明去”，而直搭火车南下，夜访西湖。因为你爱做梦，所以全世界都是你的梦。因为你爱到某处做梦，所以那里就是全世界的梦。我常想王维也爱做梦，“兴来每独往，胜事空自知”。兴致来了就独自起身寻梦。因此王维诗里的“山”，永远只会是不见人的“空山”。“西湖之胜，晴湖不如雨湖”，春梦空山也当是新雨初落后的为好。山雨初霁，秋色晚来而未老。“峡里谁知有人事，世中遥望空云山。”当我们轻盈地阅读“空山新雨后，天气晚来秋”，也共享了王维的梦。

“明月松间照，清泉石上流”，共享一段仙境。天色已暝，却有皓月朗朗当空；群芳已谢，却有青松亭亭如盖。山泉清洌，淙淙流泻于山石之上。王维这两句诗写的让人迷离，哪里是人间该有的句子，所谓“随意挥写，得大自在”。案头反复吟咏几遍，你不禁要问：人间烟火岂能熏染得了王摩诘？明月自然是光照松间，清泉也自是流泻石上。一切都似乎那么自然顺畅，恰到好处。几近怀疑：这诗是从那月光中挥洒而出？还是从那清泉里倾泻而出？诗，写的毫无人迹。当我们轻轻吟咏“明月松间照，清泉石上流”，共享了王维的世外桃源。

“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，共享一段唯美。若无人境，佛似乎就不那般可爱了。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”，阳光明媚春风连出家人志南的心都撩动了，何况那人间的佛呢？“诗佛”，不是佛。所以诗意里总要有那浣衣归来的女子，总要有水波荡漾的渔舟。当然，美的“花非花，雾非雾”才是绝妙。朦朦胧胧，隐隐约约，看不真切。“浣衣”女子归去，先知晓的是“竹喧”；“渔舟”款步而下，先知晓的是“莲动”。见而不见，不见而想见，最为可人。当我们细细品味“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，我们共享了朦胧的美感。

“随意春芳歇，王孙自可留”，共享一段春意。现在的人们读王维的诗，总说它“诗中有画，画中有诗”。此言不虚，但并无特色。钱锺书先生在《中国诗和中国画》里给出：诗画同源。谁的诗里没有画呢？谁的画又不是诗呢？但是王维的高妙，当然不是“诗中有画”这般简单。王维让人心生敬畏的是，明明写的是《山居秋暝》，却写出了“春意”。“随意春芳歇”，春芳暂歇—那么春意来过！春意竟然可以在秋天里来过，王维竟然可以在“共享时代”来到！“王孙自可留”，其实你走或不走都与我无关。因为不管“王孙归不归”，“芳草”都会“明年绿”。一直很喜欢这句诗，觉得那才是王维的写照：“人传张籍妙乐府，我言王维真画师”。真正的诗人，不是“诗中有画”，而是“秋诗”里有“春画”；“夏景”中含“冬句”。

物质可以共享，那历史深处的诗意之美又何尝不可呢？