当我抚摸过深深浅浅的铜器表面，当我凝视着老师傅专注的双眼，我知道，我们身体里一直有一种情怀，引领我们向前，那始终不变的情怀，是中国特有的情怀。

去年暑假，我去云南丽江旅游，便去找了个打铜器的老师傅做虎头纹的铜铃铛，没想到他的店面隐藏在偏僻的旮旯中，窄小的屋舍里，满满当当地摆放着各种铜器，墙上则挂满了字，他的字苍劲与柔情并济，潇洒中有大气。

老师傅看似朴素，却实实在在具有匠人精神，他待铜器、书法如待日月山川，每一个细胞都热烈跳动，那样热的衷肠，那样令人心动。

老师傅在虎头上一沟一壑地描出虎头的纹路，用一根细细的红绳穿过，挂上一颗藏青色的小玻璃珠，打上绳结，他把铜铃放在耳摇晃几下，发出了清脆的叮当声，这才装盒送给我。这是他特有的习惯，每做完一个铃铛，总放在耳边听一下是否清脆。他说：“这声音差了一点都不是我的手艺”。他的铜器都好似艺术品般被珍惜，他是一个有着古道热肠的手艺人。

他对铜器的深情一如既往，他拿着一把细细的小刀，在还没有制成的黄铜表面，用隶书方方正正、一笔一画写下“风调雨顺”“国泰民安”，他看似孤独，但我知道，当他抚摸过铜器的表面时，他已沉浸在自己一手打造的世界里了。

望着精巧的铜器，和那不停工作的老手艺人，我想这就是我们每个人与生俱来的中国式情怀，我们的眼里看到了世界的广阔，心里依旧装着中国的好河山。

从茶马古道至今，打铜业已经绵延了千百年。中华民族几千年风雨烟尘的身影就倒映在这条历史长河之中。我们的民间艺术，古老手艺随着岁月的流逝而慢慢掩藏于尘土之下，遥远而模糊，唯有我们灿烂的传统文化，无法让人忽视，有新的时代谱写中国独特的内涵。

难以忘记，那一天在古城的巷子里，杨树的叶子茂密，阳光下翻着亮片，闪闪烁烁，铜器被照耀成刺眼的金光。记忆的角落里，有突如其来的柔软闪现，而又熄灭，这短暂的闪灼终究会留下些什么，是中国传统文化的美吗？我走近铜器，亦是在起走近中国。

那铜器明显有着中国的温度。