一树火红的木棉开得正盛，它落下的花儿铺满了回家的路。亮眼的红，冲击着视线，就像……就像我刻在作品上的花一样。

这是一幅版画，画中心是一个青花瓷，它立在木桌上，后面是一树开得正盛的木棉。

为了完成这副作品，每天自习课我都会去美术老师办公室刻底板，刻下作品的样子，木棉的图案。刻刀流畅地划过木板，一根根木屑堆积起来，将木板立起，轻轻一拍，木屑掉了，清晰的图案呈现在板上。我将板放回桌上，继续刻划其他的线条。老师在一旁指点我：“很好，就是这样，刻的线条很自然。不要着急，慢慢来，慢工出细活。”她的声音很温柔，像轻柔的风拂过耳旁。

木棉，印证了老师对我的鼓励。

底板刻好后就要开始印了。先在板上刷好颜料再印到画纸上。因为颜料会干，所以要花大块的、集中的时间来完成这项工作。一个周日的下午，我和老师来到学校的画室。调好颜料就开始刷，推着手中蘸有颜料的滚轮，颜色在木板上一点点铺开，再将纸盖在板上，用木蘑菇的顶部刮着纸的背面，使颜料和纸张充分接触。颜料渗进画纸，纸的背面也隐约能看到颜色。就这样，印、刷、盖，三个不断重复的动作填满了我们下午的时光。印到来，我的腿和腰已经没有力气支撑我的身子了。我只好蹲在桌前，伸着手，机械地重复着印画的动作。经过很长时间，青花瓷的轮廓越来越清晰，木棉花繁盛的花朵也越来越逼真，我的作品终于完成了。这时，老师将灯打开，我才发现窗外的太阳早已落下了。

木棉，印证了我和老师共同的努力。

一个阳光明媚的下午，我走进珠海市文化馆。在众多的参赛作品中，我找到了自己的画，它挂在一面墙的正中心。线条流畅，颜色自然。画中的木棉开得正盛，满树的花朵绽放着，透着骄傲，带着自豪。赏画者的目光，和停留在画前的时间，就是对它最好的赞美。当然，还有右下角那两个明亮的字眼——金奖。

木棉，印证了我和老师用时间、精力所换来的收获。

回家的路上，散落着一朵朵木棉，又见花开，曾经的努力和现在的回报，都以它最美的样子，绽放着。